Seedance 2.0衝擊波:一場從電商、遊戲到影視的成本塌方

  • 字節跳動Seedance 2.0 AI視頻模型上線,具備多模態輸入、自運鏡和畫面一致性等優勢。
  • 對電商、遊戲、視頻平台和影視製作等行業產生衝擊,顯著降低視頻生產成本。
  • 技術使視頻生成從玩具變為工具,促進內容供給井噴,倒逼分發機制優化。
  • 引發版權爭議,但凸顯IP價值,創意重要性提升,執行層工作面臨替代風險。
總結

撰文:鄭敏芳

來源:華爾街見聞

當大洋彼岸的OpenAI 似乎按下了AI 生成模型Sora 的「暫停鍵」,中國的科技巨頭卻在這一領域發起了一場反攻。

日前,位元組跳動最新AI 視訊生成模型Seedance 2.0 上線,憑藉多模態輸入、自運鏡、一致性等優勢迅速引爆了互聯網。

遊戲科學創始人馮驥在深度體驗後,給出了極具分量的判斷: 「內容領域必將迎來史無前例的通貨膨脹。」

馮驥的預言並非杞人憂天。

這種衝擊波正迅速傳導至電商、遊戲、視訊平台、影視製作等產業:

  • 電商領域,低端外包與拍攝基地的技術門檻被徹底踏平;
  • 遊戲產業中,概念驗證與買量素材的生產週期被極限壓縮,競爭更為殘酷;
  • 視訊平台不得不進一步優化分送邏輯,以應對供給井噴;
  • 而影視製作傳統的「拍攝+ 剪輯」的線性流程,正面臨被「提示詞+ 生成」的工業化管線降維打擊。

一場關於受益與替代的產業大洗牌,已然開場。

影片產能的爆炸

過去一年,AI 影片最大的痛點在於交付性。

無論是Sora、Runway 或國內的可靈、甚至是字節跳動自研的即夢都存在這樣的問題。創作者們往往深陷於「抽卡」遊戲,為了得到一個不崩壞、一致性的幾秒鐘影片需要反覆生成數十次。

Seedance 2.0 的核心突破在於試圖將「炫技」轉化為「可交付敘事」。

關鍵能力的突破主要體現在三個方面:

  • 一是多模態輸入。全天候科技實測來看,首次登陸即夢的會員用戶只需1 元開通自動續費便可以直接使用Seedance 2.0,支援文字、圖片、視訊和音訊作為參考素材輸入,可以說是幾乎所有你能想到的格式都可以輸入用來產生影片。
  • 二是理解敘事,自己學會運鏡。 Seedance 2.0 展現了「導演級」的思維,不僅能理解複雜的敘事邏輯,還能自動調度鏡頭語言,完成推拉搖移的運鏡操作。影片不再是靜態圖的簡單位移,而是具備了電影感的敘事邏輯。
  • 三是畫面的一致性。根據全天候科技實測市面上的多款AI 視訊生成應用來看,主體運動過程中臉部表情崩壞、背景出現清晰模糊交織的問題層出不窮。

但從demo 影片來看, Seedance 2.0 保持了主體運動過程的臉部、畫面等訊息的一致性,讓連貫的劇情表達成為可能。

這意味著,AI 視訊生成正在從玩具變成工具。這種將影片生成變成標準化工業管線的能力讓「人人都是導演」不再是一句空洞的口號,這也將大幅壓縮影片製作的成本。

馮驥用「通貨膨脹」來形容這場變革。

「一般性影片的製作成本將無法再沿用影視產業的傳統邏輯,開始逐漸趨近算力的邊際成本。內容領域必將迎來史無前例的通貨膨脹,傳統組織結構與製作流程會被徹底重構。相信只要用過的朋友,都能很快理解這個預測絕非杞人憂天。」馮驥表示。

第一波衝擊

當影片製作的邊際成本趨近於零時,依託於舊有成本結構建立的商業模式將首當其衝。

電商、遊戲、視訊平台、影視製作四大產業或許是第一波受到影響的產業。

最直接的震感首先出現在電商領域。

商品展示、場景演繹和功能說明影片本質上並不依賴複雜的藝術敘事,而在於清晰的訊息傳遞。

隨著Seedance 2.0 的普及,商家獲取影片表達能力的門檻被徹底踏平。過去依賴「資訊差」和「技術門檻」生存的低端視訊外包公司、淘寶拍攝基地將面臨寒冬,視訊製作可能會從專業外包服務轉向商家自有的日常營運。

相較於電商,AI 視訊生成模型對於遊戲的衝擊或許相對有限,但革命已經悄悄開始。

世界觀演繹、概念驗證、買量素材影片的成本呈指數下降。更多項目將在更早階段被驗證,也將在更早階段被淘汰。

北京一家遊戲公司內部人士告訴全天候科技,公司內部已經對Seedance 2.0 啟動小規模的測試。

AI 視訊生成模型也正在改變視訊平台的分發邏輯。

對於抖音、快手等平台而言,Seedance 2.0 等模型產生的影片帶來的是內容供給的井噴,倒推平台的核心競爭力徹底轉移到「篩選與分發」機制上,例如誰的演算法能更精準地從海量AI 生成內容中淘出金子,誰的商業轉化效率更高,誰就是贏家。

影視領域,Seedance 2.0 的多鏡頭敘事能力可能會重塑生產流程。

過往影視作品的誕生,往往遵循著嚴格的線性工業流程:先有海量的素材拍攝,再透過剪輯師在後期房裡進行取捨、組接,建構敘事邏輯。

但在Seedance 2.0 的邏輯裡,這一邊界正在變得模糊。

在拍攝環節,未來佈景存在著被AI 模型低成本生成的可能性;模型本身俱備了對運鏡和敘事節奏的理解,在生成視頻的那一刻實際上已經同步完成了“剪輯”的工作。

AI 不再只是吐出零散的素材鏡頭,而是直接交付具有連貫時空關係的「成片」。

這意味著,傳統影視製作中耗時較長的後製剪輯環節,面臨被演算法「降維打擊」的風險。

未來的創作流程可能不再是「拍攝+ 剪輯」,而是「提示詞+ 生成」,剪輯師的功能將從「操作工」轉變為「指令工程師」或「美感把關人」。

雖然目前的Seedance 2.0 產生的影片並不是百分比完美,邏輯細節、畫面等仍有待改進,但技術迭代的速度遠超市場預期的背景下,這些難題在不遠的未來都不會是阻礙。

IP 的「護城河」

Seedance 2.0 驚人的「復刻」能力,在讓一般人享受創作快感的同時,也讓版權方感到了前所未有的壓力。

近日,大量關於周星馳經典電影的「二創」甚至「惡搞」片段在短片平台瘋傳。

在AI 影片生成模型的算力加持下,周星馳的面部表情、標誌性的笑聲乃至經典的台詞風格,被大量用戶低成本地復刻,甚至生成了許多從未發生過的荒誕劇情。

這迅速引發了周星馳團隊的注意。

周星馳經紀人陳震宇公開發文質疑: 「想問一下,這些屬於侵權嗎(尤其這兩天大量傳播),相信創作者應該已經盈利,而某平台是不是都放任不管提供給用戶生成發布?」

這一質問,看似揭開了AI 時代的版權焦慮,但從商業邏輯深處看這恰恰反證了頂級IP 在AI 時代的極度稀缺性。

未來在氾濫的AI 生成內容洪流中,科技本身不再是壁壘,因為每個人都擁有相同的Seedance 2.0 工具。

真正的壁壘依然掌握在IP 所有者手中。

正因為市場上充斥著大量「高仿」的周星馳,才更顯出「真‧周星馳」IP 的不可替代。

當內容供給不僅過剩而且「通貨膨脹」時,使用者的時間和注意力將變得前所未有的昂貴。能夠瞬間捕捉使用者註意力的,依然是那些經過時間驗證的、具有強大情感穿透力的經典IP。

換言之, AI 雖然降低了製作的門檻,卻無限拔高了「辨識度」的價值。

對於IP 所有者而言,前景依然光明。沉澱多年的IP 資產將不再只是被侵權的對象,而是可以透過正版授權在AI 的槓桿下通過無數創作者的手,實現商業價值的指數級放大。

從2024 年2 月OpenAI 所推出的Sora 1.0 成為全球首個支援生成長達60 秒的AI 視訊生成模型,到如今字節跳動的Seedance 2.0 實現多模態輸入生成60 秒原生音頻敘事大片,僅用了2 年的時間。

在這樣科技快速發展的時代,各行各業正站在一個分岔路口:執行層面的成本正在被無限壓縮,那些重複性、依靠堆人力、堆時長的工種將被無情替代;與此同時,IP、創意的價值正在被無限放大。

當工具變得唾手可得,決定內容高度的,將不再是會不會用軟體,而是腦海中那個關於世界的構想是否夠獨特。

分享至:

作者:华尔街见闻

本文為PANews入駐專欄作者的觀點,不代表PANews立場,不承擔法律責任。

文章及觀點也不構成投資意見

圖片來源:华尔街见闻如有侵權,請聯絡作者刪除。

關注PANews官方賬號,一起穿越牛熊