顯而易見，NFT avatar / PFP 項目擁有所有NFT 類別中最大的市值。 Yuga、Doodles、Tally Labs、Forgotten Rune Wizards、MoonBirds 等一些頂級PFP 品牌背後的公司集體籌集了數十億美元，將他們的PFP 項目打造成為主流媒體特許經營的專利產品。

巨大的估值常常引出一個問題，這些公司將如何將其PFP 收藏貨幣化？

最強變現策略：銷售商品

大多數品牌通過商品銷售大量獲利

“毫無疑問。米老鼠是營銷史上最偉大的東西。”

——Kay Kamen，華特迪士尼的第一位授權代理

PFP 正在利用他們的品牌來購買實體商品和商品

像The Hundred's Adam Bomb Squad (ABS) 等現有品牌最初出售的PFP 也帶有實體襯衫。更重要的是，如果ABS NFT 所有者的個人Adam Bomb Squad NFT 用於街頭服飾系列，他們就能夠獲得版稅。最近，The Hundreds 推出了該計劃的第一次迭代，向在新時尚系列中使用PFP 的NFT 所有者提供10% 的版稅（以禮品卡形式發放）。

PFP項目和Web3 品牌也有明顯的潛力採用更多的數字原生商品——選擇《堡壘之夜》中的NFT皮膚而不是實體米老鼠耳朵。不過，實體商品仍將是Web3 品牌的主要收入來源，但有可能獎勵那些使商品具有價值的社區。

尋找文化時刻

像Pokemon 和Harry Potter 這樣的品牌比這些PFP 項目多一個組成部分——一個主流文化時刻，一種將小說、電視劇、電子遊戲或卡通偶像融入長期文化相關性的內容。

《星球大戰》在1977 年迎來了它的文化時刻，因為1977年《新希望》的推出催生了西方科幻系列。

Pokemon 是有史以來票房收入最高的媒體系列，它從最初的電子遊戲中取得了突破性的成功，但隨後將其轉向了其他媒體格式，如集換式卡牌、動畫系列、長篇電影和漫畫。

一些特許經營權在其更大的催化劑之前經歷了較小的文化時刻。漫威的漫畫在最初就擁有一小群狂熱的粉絲群，但2008 年的第一部鋼鐵俠電影上映，引爆了漫威電影宇宙，並成為歷史上票房最成功的系列。

在過去的兩年裡，NFT 項目經歷了它們的投機時刻，但大多數都未能達到它們的“文化時刻”——將NFT 收藏品鞏固為持久保持的相關狀態的主流時刻。 NFT 具有將財務激勵與文化相結合的好處——只差開發一個潛在的飛輪，社區和項目可以通過它相互幫助引導媒體，最終成為具有文化意義的媒體。

像Forgotten Rune Wizards NFT 特許經營這樣的NFT 項目正試圖通過同時創建動畫系列和視頻遊戲來閃電式地擴大他們的文化時刻。 Shibuya 等其他項目正在開發由更廣泛社區眾籌的新特許經營權。

但這都是Web2，或者說Web2.5 的方法，用戶與項目可以交互，但依然圍繞著項目。值得一試，但已經逐漸後繼乏力。

Web3的文化時刻在共創

Web2 是中心化互聯網；Web3是去中心化互聯網，是正在發展的下一代互聯網產品——用戶與用戶之間通過去中心化的規則來進行交互，由網絡直接傳遞價值。

具體來說，體現在內容創作方面，大部分內容都是Web1.0時代的只讀的內容，創作者顧及不到受眾的觀看感受和預期去提前創作內容，並對受眾進行單方向的輸出。漫威漫畫、Harry Potter都是單方向輸出。現在，Netflix及一些韓國的影視內容創作者最先引入了交互的概念，讓受眾的反饋可以對內容的發展產生影響；或者類似直播這類高交互性新媒體內容，這些正是Web2.0時代的中心化交互。

以NFT 項目Agravity失重為例。該項目會給用戶類似無聊猿這類NFT同等的商業授權。在此基礎上，鼓勵每一位NFT分身持有者創作獨特故事線；更多的多元宇宙在未來也將彼此交互，形成有趣的聯動。 NFT本身也有類似DAO的通行證功能，NFT持有者將也能夠深度參與IP主宇宙的開發過程，對遊戲開發等重大事件進行投票等互動，在享受額外的IP發展獎勵的同時，也可以使用持有的分身形象參與合作款遊戲，享受專屬權益。比如，在IP合作元宇宙平台MetaCity中具備獨特的0重力土地購買權益；在官方陸續推出的社交類游戲中,獲得額外的遊戲特效和獎勵分成等。

這個過程，就是通過共創，尋找屬於自己的文化時刻。當然，該項目的NFT本身就是漫畫兒十足。找了一張圖各位感受一下。

NFT 項目Agravity失重

PFP 項目和NFT 品牌創造了他們的文化時刻——無論是通過媒體、內容還是完全其他方式——將有望成為（並保持）未來幾十年下一個價值數十億美元的品牌。

這就是長期持有NFT的理由，這就是IP文化變現的價值。