作者：Flashrekt 、Scott Duke Kominers
原文： 《Why NFT Creators Are Going cc0》
每年元旦1月1日，也是“公共領域日”，成千上萬的創造性作品首次自動進入公共領域。這意味著原創作者或版權持有人失去了他們的專屬權利（例如，複製、改編或出版），有關作品可以免費供所有人使用。這種情況發生在電影、詩歌、音樂、藝術品、書籍上，這些作品的保護通常持續到作者去世後70年，在某些情況下甚至發生在源代碼上。
向公共領域開放創意作品也為各種新用途打開了大門。今年早些時候，估計有40萬張1923年以前的錄音，以及著名的《小熊維尼》開始公開。 (那是連字符形式的小熊維尼，而不是仍由迪斯尼擁有的1961年的較新的、穿襯衫的版本）。隨著AAMilne在1926年出版的《小熊維尼》一書中的大部分角色現在都已公開，我們開始看到創造性的改編和表達，Milne可能從未預期或打算這樣做。事實上，這只愛吃蜂蜜的熊的舊版本已經被改編為一部恐怖電影Winnie-the-Pooh: Blood and Honey……維尼和小豬是反派。
相對於許多經典的知識產權（IP）戰略，實驗和重組有時可以增加知識產權的價值，這是反直覺的。這是開放源碼運動的一個核心動力，它明確允許公眾在現有技術的基礎上建立（或分叉和復制）。安卓、Linux和其他成功的開源軟件項目之所以如此有競爭力，很大一部分原因是它們對這種無許可創新的擁抱。 Crypto在吸引公眾開發方面的成功，同樣是由於其對開源的普遍認可，以及“合成文化”，這對一些NFT社區來說尤其如此。
抓住產品記憶點
通過IP建立品牌、社區和內容的策略在NFT項目中差異很大。一些項目或多或少地保持著標準的知識產權保護；另一些項目僅賦予NFT所有者對相關知識產權進行創新的權利；還有一些項目走得更遠，它們選擇完全取消版權和其他知識產權保護。
通過“Creative Commons Zero”（”cc0”）許可，由知識共享非營利組織於2009年發布的權利放棄工具發布數字作品，創作者可以知情地選擇“不保留權利”。這個選項允許任何人製作衍生作品，並從這些努力中獲利而不必擔心法律後果。目前公眾在適用於NFT的版權方面仍有很多困惑，因此這裡所說的一切都不應被視為法律、財務、稅務或投資建議（但請查閱這篇文章，了解NFT的版權漏洞，以及創作者如何採取措施確保所有者的權利：
在NFT中使用cc0是由2021年夏天啟動的Nouns項目推廣的。許多其他項目很快就跟進了，例如：A Common Place, Anonymice, Blitmap, Chain Runners, Cryptoadz, CryptoTeddies, Goblintown, Gradis, Loot, mfers, Mirakai, Shields, and Terrarium Club都是cc0項目，而且有很多很多衍生品都是由它們創造出來的。
同時，流行的化名加密藝術家X_COPY，在今年一月份將他們標誌性的1-of-1 NFT藝術品“Right-click and Save As Guy右鍵單擊並另存為傢伙”置於cc0許可之下，而這只是在其出售該作品一個月後。這種cc0的指定已經導致了大量的衍生品的出現。
接下來的一個週一，XCOPY決定走得更遠，他宣布打算“全身心投入”，將cc0應用於“自己所有的現有藝術”。這位藝術家說：”我們還沒有真正看到一個cc0的夏天，但我相信它即將到來……” ，他暗指一個可能的增長期，類似於2020年的“DeFi之夏”，當時去中心化的金融吸引了更多的追隨者。
為什麼這麼多的NFT創作者走上了“無版權“的道路？
其中一個原因可以簡單地說是為了“文化”促進原始項目的擴展，以帶來一個更有活力和參與的社區。這在加密貨幣的背景下特別有意義，在那裡，開放共享，尋找和建立社區，是許多人的核心理念的一部分。
創意作品因其文化相關性而生存和死亡。雖然NFT可能允許任何數字項目的可證明的所有權，而不考慮許可問題，但cc0也通過主動而不是被動地邀請創造衍生作品來啟動“meme能力”。當新的衍生品被創造和分享時，人們的注意力就會流向原作，加強它在集體意識中的地位。這反過來又會激發更多的解釋，產生飛輪效應，即每一個額外的衍生品都能增加原作的價值，類似於平台網絡效應，即隨著更多用戶的加入，平台對用戶來說變得更有價值。
換句話說，cc0 許可讓創作者更容易“抓住製作的meme”。
不過，cc0在整個數字領域的擴散只是一個開始，現實世界的實物產品也在利用cc0 NFT資產。在每個新的NounsDAO NFT上看到的標誌性方框眼鏡（標語：”每天一副，永遠不變”）已經被Nouns Vision項目製作成了真正的戴在臉上的豪華太陽鏡。 Blitmap已經看到他們的像素藝術被自由地描繪在鞋子、衣服和帽子上，所有這些都來自不同的實體。這與更傳統的知識產權模式形成了鮮明的對比，在這種模式下，單一的所有者通常會控制創作、許可和生產。
Blitmap標誌帽實際上有多個cc0級別：實體“blitcap”（第三級）是cc0 Chain Runners系列（第二級）中的特徵的衍生品，它使用了cc0 Blitmap（第一級）的“標誌“原件，這個標誌實際上是Blitmap的第84號標記，是Blitmap集合中被用作其他獨立集合中的特徵的幾個之一。 (“Dom Rose”, token #1, 是另一個受歡迎的選擇。)這些敬意暗指Blitmap作為cc0領導者的影響力，它是最早宣布其公共領域意圖的主要NFT項目之一。而且這種引用還在繼續擴散，例如，上週推出的新系列“Citizens of Tajigen”就包括了Blitcap特徵的一個版本。
這類衍生品對所有人來說都是雙贏的，不僅僅是對原創作者，尤其是對那些利用NFT資產建立新品牌的項目。衍生品從源項目中藉用了一些品牌知名度；然後，當人們獨立意識到衍生品時，就會對原項目產生新的興趣。如果你在街上看到有人戴著Nouns眼鏡（或在超級碗廣告中），你可能會想買一副自己的眼鏡，但你也可能會對購買原始的NounsDAO NFT或其他相關衍生產品感興趣。事實上，這篇文章的第二作者是通過Chain Runners第一次發現Blitmap的，雖然Blits遠遠超出了他的範圍，但他最後還是買了幾個“Flipmap “的衍生品。
作為共同創造的開放源碼
NFT的力量部分來自於技術的內在可組合性，因為它們是建立在智能合約技術之上的。許多智能合約被明確設計為積木，可以相互組合或堆疊，以創造更豐富的應用。
術語“money Legos”也是這樣創造的，用來描述去中心化金融（”DeFi”）智能合約的組合，相互連接形成新的金融用例。 (例如，收益聚合器Yearn與MakerDAO的穩定幣$DAI和交易所流動性供應商Curve等互動，只需調用他們的智能合約上的公共功能。） 從同樣的可組合性角度來看，NFT及其底層智能合約可以作為文化和創意可以重新組合和相互連接的基礎層。
而cc0允許所有這一切在原創作者的明確許可下發生——從而給NFT的愛好者社區一個字面授權，讓他們隨時隨地、隨心所欲地建立新的價值層。
可以與更廣泛的開放源碼相提並論，特別是與Linux的崛起相提並論。當互聯網還很新的時候，微軟以其封閉的操作系統Windows控制了大部分的操作系統市場。但Linux（及其創造者Linus Torvalds）倡導社區第一的精神，開放源代碼供所有人使用、修改，並無限制地分發。這（除其他外）導致世界各地的開發者合作並為Linux創造新的軟件——從網絡服務器到數據庫以及兩者之間的一切。隨著人們（和公司）不斷創造世界一流的開源軟件，Linux的價值主張得到加強，最終推動了整個行業的爆炸性增長和進一步創新。根據市場分析機構Truelist的數據顯示，今天Linux在前100萬台網絡服務器中佔96.3%以上的市場份額，在智能手機中佔85%市場份額。
隨著cc0 許可開始以類似的方式授權NFT 社區建設者，人們可能也希望這裡有一個長期的創新軌跡。以punk4156 提供的邏輯樂高為基礎，NounsDAO 的匿名聯合創始人：將cc0 與NFT 相結合“將對抗性遊戲轉變為合作性遊戲”。這在幾個層面上很重要：首先，從開源到加密的去中心化系統關乎陌生人之間的信任和協調，因此提供合作機會至關重要。其次，這種合作的動力在NFT 的背景下特別有效，因為賦予人們對其數字資產的所有權，使他們能夠通過其資產和貢獻所產生的價值將共同創造的結果內化——進而激勵他們首先要參與共同創造。
創造的許可
如果cc0項目類似於個人的開源“應用程序“或“平台”，那麼NFT藝術品、元宇宙和智能合約提供了“用戶界面”，而底層區塊鏈（例如以太坊）是“操作系統”。但是，為了使這些應用達到類似於Linux的潛力，需要創建更多的支持性基礎設施服務，並隨時提供，以便人們能夠最大限度地利用cc0創造的合成機會。
這些服務已經開始成形。例如，”超結構“Zora協議和OpenSea的開源Seaport協議使開放的、無許可的市場能夠被建立起來，用於交易NFT。最近，一個像素畫渲染引擎被完全在鏈上發佈到以太坊區塊鏈上，它已經被整合到OKPC和ICE64等項目中。每一個連續的應用都會促進“開箱即用“的區塊鏈能力，推動新的應用從這些現在更加豐富、增強的構建塊中建立起來。
雖然web3開發者的增長處於歷史高位並迅速擴大，但總量仍是全球活躍軟件開發者總數的一小部分。但是，隨著越來越多的開發者進入這一領域，有抱負的NFT項目可能會找到更多的創意和基礎設施樂高積木，為cc0項目和其他項目提供基礎。
可組合性是增長的關鍵。由於這些數字資產建立在可互操作的基礎設施之上的公共標準，用戶很容易將他們的資產插入各種不同的平台。 Loot項目是這種可擴展性在實踐中的一個例子，它是最早展示NFT中去中心化的共同創造、世界建設等方面的演變的項目之一。我們分享這個例子也是因為它在美學上明顯地低調甚至“不完整”，為社區想像力共同創造留下了更多空間。
就背景而言，Loot以一系列戰利品包NFT開始，每個NFT只包括一個簡單的黑底白字的八種“冒險物品“的清單（如5726號戰利品包的“Katana, Divine Robe, Great Helm, Wool Sash, Divine Slippers, Chain Gloves, Amulet, Golden Ring”）。這些戰利品包由最初的創造者Dom Hofmann免費發布，作為社區建設的一個起點。
有幾個項目確實已經開始在短時間內充實了從隱喻的世界建設（傳說）到物理的世界建設（遊戲開發）的所有內容，來自各方的創作者為集體的“Lootverse “貢獻了許多衍生品。他們已經製作了遊戲（Realms & The Crypt）；角色（Genesis Project, Hyperloot, and Loot Explorers）；講故事的項目（Banners and OpenQuill）；甚至還有關卡基礎設施（The Rift）。
cc0和可組合性在這裡如何應用？因為用戶擁有並控制基礎性的戰利品包（一種在許多不同的遊戲和講故事環境中都有意義的原始物），他們可以在任何地方使用這些核心資產，只需連接他們的加密貨幣錢包。這使他們能夠參與眾多的衍生項目，包括像Genesis Adventurers這樣的項目，其特殊角色在許多其他項目中都有特色，它基本上實現了不屬於任何一個實體的去中心化的特許經營。
cc0之夏何時到來
如上文所述，NFT 項目在開發和建立其IP 時可以採取許多策略。當涉及到cc0 時，重要的是「現實」二字。許可證不是阿拉丁神燈，不能輕鬆地將任何項目變成轟動效應——指望公有領域能突然使一些東西獲得空前絕後的成功簡直是天方夜譚。正如開源軟件一樣，cc0 對於那些能夠為生態系統賦能的潛力股NFT 效果最好。
迄今為止，許多最成功的cc0 項目都是通過引入可以在一系列不同背景下靈活使用的知識產權而成功的。 Nouns 品牌對於啤酒廣告和實體眼鏡一樣直觀；Loot Bags 是大冒險的初始道具；Goblintown 的藝術風格在矮人、殭屍和暴躁的貓頭鷹身上看起來和在Val Kilmer 身上一樣好。
人們有理由相信，理想的cc0 NFT 項目為建設者創造了增值的機會，既包括縱向上，通過在原始cc0 資產上直接堆疊新的內容和功能（例如，在Loot 生態系統上建立的遊戲等） ，以及橫向上，通過引入不同但相關的知識產權，幫助傳播原始cc0 項目的品牌（如各種Goblintown 衍生品等）。
因為cc0 NFT 項目通常從二次銷售中獲得持續的版稅，第三方擴展和衍生品可以通過推動對原始cc0 資產的需求增加而成為收入來源，從而使得圍繞cc0 NFT 項目的商業模式可以直接從這些活動中獲益。
此外，cc0 可以減少商業糾紛。對版權的執著可能導致一些「叛逆」品牌無視授權強制推出衍生品，甚至以「繞過」原版的方式產生。正如cc0 項目A Common Place 的負責人Robbie Broome 解釋的那樣：「通過將的知識產權交給cc0 而不是'保護'它，它可以避免下一步的糟糕重演。例如，如果UrbanOutfitters 想把我的設計放在T 恤上，與其在他們的團隊中僱人設計一些看起來像它的東西，他們就可以直接使用實際的作品。」有時，採用cc0 可以有效地將競爭變成合作。
此外，cc0 項目可以從社區對核心資產的價值和貢獻的認同中大大受益。社區的凝聚力和參與在這裡是至關重要的。在上面已經提到的例子的基礎上。雖然開發者原則上可以圍繞他們想要的任何主題和物品概念創造冒險遊戲，但許多人選擇圍繞Loot bag 開發則反映了Lootverse 中的社區凝聚力。同時，Blitmap 衍生項目Flipmap 與原Blitmap 藝術家分享了他們的部分收入，以承認該項目在社區中的核心地位，此舉可以促進cc0 項目生態系統中的健康文化。正如cc0 項目評論員NiftyPins 所指出的，「這是一個明智之舉，向為他們的宇宙建立基礎的人致敬。它還為許多OG Blitmap 的藝術家提供了暢所欲言的環境」。
但是，cc0 並不是一個整個加密世界中都為之傾倒的解決方案——例如，圍繞已經建立起來的品牌建立的NFT，可能更願意選擇限制性更強的許可，以保護其現有知識產並加強排他性。此外，雖然cc0 同那些所有者專門將NFT 相關IP 商業化的策略（如à la Bored Ape Yacht Club）有相似之處，但關鍵的區別在於， cc0 持有者沒有權利阻其他人使用相同的IP 。持有人因此更難在cc0 資產上建立商業品牌，或授予合作夥伴特定的權利，不過引入的權利依然有持有人掌握，他們仍然可以選擇完全在掌控之中的IP（如背景故事或衍生品）。
去中心化和開放開發是區塊鏈技術和更廣泛的加密貨幣精神的核心要素。這使得加密貨幣項目非常自然地圍繞cc0 內容模型進行建設——該模型建立在創意共識基礎和幾個開創性的開源先驅之上——並且可能代表了迄今為止開源哲學最純粹的體現之一。
與開源軟件項目的發起人一樣，選擇cc0 的NFT 創作者必須決定他們在組建周圍的生態系統時擔任的角色。一些cc0 項目的領導者，如Chain Runners 的創建者，繼續在最初的cc0 資產上進行建設，積極建立一個環境，讓衍生項目可以立足其上。相比之下，Dom Hofmann 從Loot 中退了出來，交由社區來負責。 ( 據說，Dom 正在開發其他的cc0 NFT 項目，作為支持開發Blitmap 等公司的一部分）。其他創作者則完全選擇了退出，比如最近化名為sartoshi 的人宣布退出他開發的cc0 項目mfers，並完全退出了NFT 空間，他發布了一個最終版本，恰當地命名為「sartoshi 的結束」，然後刪除了他的Twitter 賬戶。 mfers 項目的智能合約現在由七個mfer 社區成員的多簽名錢包控制。
無論原創作者的持續參與程度如何，cc0 授權可以使一個強大的社區以為所有成員提供價值的方式進行共同創造。隨著NFT 空間的不斷發展和成熟，希望更多有組織的基礎設施和設計模式能夠為這些創意者的努力提供支持。圍繞價值獲取的框架也可能會有創新，就像開放源碼軟件一樣。 ( 例如，我們可能會設想一個「Sleepycat 許可證」的版本，它要求專有軟件產品在嵌入某些開源組件時支付許可證費用）。隨著創作者繼續推進這個空間，他們開發和試驗新的權利和許可模式逐漸展現在加密世界，這些構想遠遠超過如今的應用規模。但無論如何，cc0 為NFT 創作者提供了一種啟動項目的方式——即交由這些項目自己探求存在的無限可能。
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