来自 | flipsidecrypto，编译 | PANews

史蒂文·亚伯拉罕（Steven Abraham）和他的妻子Lisa在纽约布鲁克林拥有一家名为Young – Abraham Collection的艺术收藏馆，这家收藏馆致力于通过画廊展览、推广、宣传和鼓励黑人和亚洲艺术家及其作品。

Steven一直说他其实是艺术行业的局外人，之所以会有这样的认知，主要是在购买了第一幅艺术品之后，他发现有钱并不是“拥有”艺术品的前提。从那时起，史蒂文·亚伯拉罕和他妻子就开始收集越来越多的艺术收藏品，他们不仅会把自己的藏品公开展示，甚至还会直接借出去。作为使命的一部分，Steven希望为艺术家提供进一步支持，提升艺术家知名度，并确保整个纽约艺术家社区公平。

访谈实录：

问：在传统艺术界，购买艺术品的主要障碍是什么？

Steven：许多知名画廊往往会花费很大精力去审查艺术品买家的声誉和信誉，画廊、甚至是艺术家，都想知道究竟是谁购买了自己的作品，也想知道收藏家除了购买自己作品之外还买了哪些其他艺术品，因此也让策展成为画廊经营过程中不可或缺的一部分。

问：就您个人而言，喜欢用什么方式挑选、购买艺术品？

Steven：我们觉得，让艺术家和作品保持紧密联系非常重要，另外我们也迫切需要提高少数族裔艺术家的声音。因此，在选择作品过程中，我们一般会工作室访问或Instagram（或两者兼有）与艺术家联系，另外我们也会自己做研究，并分析作品本身，最终决定是否获取相关作品。事实上，能够与创作者一起深入研究作品，使我们在收集当代艺术品过程中最大的一个乐趣。

问：您如何发掘有潜力的新晋艺术家？

Steven：在过去多年中，我们与画廊建立了不错的关系，他们给我们提供了不少建议，但老实说，我们主要通过Instagram发行新晋艺术家。

问：您是如何从传统艺术品收藏世界跳入NFT的？

Steven：我觉得至少在第一波NFT浪潮中，主要受众是那些探索全新收藏文化的人，比如运动鞋、名牌玩具、纪念品等，我认为大家其实更多地把NFT视为一种资产，而不是真实艺术品，所以对于NFT平台来说，他们需要考虑如何将真实艺术品展示给更多人。NFT更像是Instagram feed，而不是艺术策展。在NFT出现之前，对于许多不了解如何欣赏或展示线上艺术品的收藏家们来说，收藏数字艺术品一直是个障碍。这让我觉得——至少目前是这样——NFT艺术只是存储资产的另一种方式，但还不是真实艺术品收藏行为。

问：如果你想让提升艺术行业，理想情况下，NFT可以做些什么？

Steven：在NFT领域里，目前主要有两大“分支”，一个是艺术，另一个是科技/创业。

从传统艺术从业者的心态来看，艺术领域接受NFT通常会慢一些，画廊通常会寻找那些愿意长期保存作品的收藏家，有时甚至会以书面形式强制执行，毕竟艺术家的职业发展对画廊长期成功至关重要。

在创业方面，接受NFT也有一些困难，因为可能会影响初创公司现金流的流入方式。

因此，NFT需要兼顾这两个“分支”的双重心态，我认为NFT与画廊合作可能也是一种理想解决方案，这样可以帮助某位艺术家披露发售自己的作品，而不是靠艺术家自己一幅作品、一幅作品地销售。不仅如此，与画廊合作还能创造信誉，继而吸引更多传统艺术受众群体。

问：您是否认为像“加密猫”CryptoKitties和NBA Top Shots这样的NFT收藏品与艺术NFT属于同一个世界？

Steven：我不认为他们属于同一个世界，但就目前来看，收集艺术NFT和收集“加密猫”CryptoKitties和NBA Top Shots NFT的人可能拥有相似的心态，即未来可能会趋向于资产“游戏化”。

传统艺术和NFT之间最大的区别可能是：发展速度——NFT已成为热门话题，没有人愿意成为最后一个持有NFT的人。

问：您觉得有必要将艺术品收藏“转移”到区块链上吗？在数字世界购买艺术品是不是有些随意？而且会不会增加更多投机性？

Steven：我认为传统艺术和NFT最大的区别在于：发展速度，你永远不知道谁会在艺术界大放异彩，这种事情很大程度上取决于谁会购买你的作品，以及花了多少钱买你的作品，艺术家的信誉在很大程度上与买家之间有很大联系。

在NFT市场里，却是另外一种状况，过去在传统艺术领域里需要一年时间才能完成一幅作品交易，在NFT市场里一周就能“搞定”。不过，如果有人购买NFT艺术品并将其视为一种资产，那么就需要做好价格跌宕起伏的准备。有时候，你可能需要守在电脑前面准备好抢购NFT，因为需要NFT会在发布之后很短时间便销售一空，因为没人想成为热门事物出现之前最后一个拿到“马铃薯”的那个人，但是购买NFT的人应该是真的非常喜欢它。

问：如果NFT行业足够成熟，在这种贤能“统治”的系统里——不像过去传统艺术界更多地依靠人脉关系——您认为艺术家可以更如鱼得水吗？

Steven：是的，当然，我认为这其实也是NFT最吸引我的一个部分。一切都始于疯狂炒作，然后又趋于平稳。因此，我在等待行业能够变得成熟一些，因为我认为艺术家、以及艺术与区块链技术联系在一起的可能性非常大。

举个例子，我们其实可以把智能合约嵌入到艺术品转售交易条款里，我对这种创新感到非常兴奋，一旦条款加入相关合约内容之后，原创者可能会在作品转售时也获得一定比例的报酬。不仅如此，新晋艺术家也可以使用NFT创造超越加密技术的新颖作品，我对此同样感到兴奋，NFT其实可以进一步巩固人与人之间的联系和叙事。

问：对于艺术品收藏而言，目前被大肆宣扬的NFT是否存在一些问题呢？

Steven：我不太确定，NFT的出现，让人们开始重新思考为什么收藏艺术品的原因。 我和我的妻子有一个经验法则——如果我们收藏的所有艺术品最终都一文不值，那我们还能接受吗？这有助于我们评估为什么要收藏艺术品。

如果NFT将来要成为一种成熟的艺术品，那么买家同样需要解决这个问题。

问：在与您合作的艺术家中，有多少人已经涉足NFT？

Steven：和我合作的艺术家大约有60几个人，但目前只有两个涉足NFT。我在Instagram上看到很多人在问一个问题：“如果我做NFT，你们会买吗？”