撰文：Seed.eth

2 億美元，是剛公佈的數字。

由華爾街知名分析師Tom Lee 擔任董事長的BitMine Immersion Technologies（BMNR）宣布，將投資入股全球頂流網紅MrBeast（ 野獸先生）背後的控股公司Beast Industries。同時，Beast Industries 在官方聲明中提到，公司未來將探索如何「把DeFi 融入即將推出的金融服務平台」。

如果只看新聞，這像是又一次熟悉的跨界：傳統、加密、網紅、創業，一邊是全球訂閱量累積破4 億的YouTube 霸主，一條影片能讓演算法自發為你加權；另一邊是華爾街最會講加密敘事的頂流分析師，擅長把區塊鏈宏大概念寫成資產負債表裡，一切都顯得順理成章。

野獸先生的來時路

回看MrBeast 的早期視頻，很難把它們和今天這個50 億美元估值的Beast Industries 聯繫在一起。

2017 年，剛高中畢業不久的吉米·唐納森(Jimmy Donaldson)上傳了一段自己連續數數44小時的影片—「挑戰從1數到100000！」，內容簡單到近乎幼稚，沒有劇情、沒有剪輯，只有一個人對著鏡頭，一遍一遍重複數字，卻成了他內容事業的轉折點。

當時的他尚未滿19歲，頻道訂閱數僅約1.3萬。影片發布後，迅速突破百萬觀看，成為全球首個現象級傳播案例。

後來在訪談中回憶那段時間時說過一句話：

“我當時其實不是想火，我只是想知道，如果我願意把所有時間都壓在一件沒人願意做的事情上，結果會不會不一樣。”

Jimmy Donaldson起號成功了，變成了後來人人熟知的野獸先生。但更重要的是，從那一刻起，他形成了一種幾乎是偏執的認知：注意力不是天份的賞賜，而是靠投入和耐力換來的。

把YouTube 當公司經營，而不是創作平台

很多創作者在走紅後，會選擇「保守化」：降低風險、提高效率、把內容變成穩定現金流。

MrBeast 選擇了相反的路。

他在多個訪談中反覆強調一件事：

“我賺到的錢，基本上都會花在下一條視頻上。”

這是他商業模式的核心。

到2024 年，他的主頻道訂閱數已超過4.6 億，影片累計播放量超過1,000 億次。但這背後，是極高的成本：

• 單一頭部影片的製作成本，常年在300 萬–500 萬美元；
• 某些大型挑戰或公益項目，成本能超過1,000 萬美元；
• Amazon Prime Video 上的《Beast Games》，第一季被他自己形容為“製作完全失控”，並在採訪中承認：虧損達數千萬美元。

他說這話時，並沒有表現出懊悔：

「如果我不這麼做，觀眾就會去看別人。

到了這個級別，你不可能一邊節約，一邊還想贏。 」

這句話幾乎可以當作是理解Beast Industries 的鑰匙。

Beast Industries：年收入4 億美元，但利潤單薄

到2024 年，MrBeast 把所有業務統一收進Beast Industries 這個名字裡。

從公開資訊來看，這家公司已經遠遠超越了「創作者副業」的範疇：

• 年收入超過4 億美元；
• 業務橫跨內容製作、快消零售、授權商品、工具型產品；
• 最新一輪融資後，市場對其估值的普遍預期約為50 億美元。

但並不輕鬆。

野獸先生的YouTube 主頻道與Beast Games 帶來巨大曝光，卻幾乎吃掉了全部利潤。

與內容形成鮮明對比的，是他的巧克力品牌Feastables。公開資料顯示，2024 年Feastables 銷售額約2.5 億美元，並貢獻了2,000 萬美元以上的利潤。這是Beast Industries 首次出現穩定、可複製的現金流量業務。到2025 年底，Feastables 已進入北美超過30,000 家實體零售門市（包括Walmart、Target、7-Eleven 等）覆蓋美國、加拿大和墨西哥，大大提升了品牌的線下銷售能力。

MrBeast 曾在多個場合坦言，影片製作的成本越來越高，甚至「越來越難回本」。但他仍堅持將大量資金投入內容製作，因為這在他看來並非單純為影片買單，而是為整個商業生態購買流量。

巧克力生意的核心障礙並非生產，而是觸達消費者的能力。當其他品牌需要耗費大量購買廣告曝光時，他只需發布一則影片。影片本身是否獲利已不重要，只要Feastables 能夠持續售出，這個商業閉環就能持續運作。

“我其實是個窮光蛋”

2026年初，MrBeast在《華爾街日報》訪談中自曝是個窮光蛋，引發熱議：

“我現在基本上處於'負現金'狀態。他們都說我是億萬富翁，但我的銀行帳戶裡沒什麼錢。”

這句話並非「凡爾賽」，而是他商業模式的自然結果。

MrBeast的財富高度集中在未上市的股權中；儘管持有Beast Industries略超50%的股份，但公司持續擴張、幾乎不分紅；他個人甚至刻意不保留現金。

2025 年6 月，他在社媒坦言因為把積蓄全砸進了影片製作，自己甚至要向母親借錢來支付婚禮費用。

正如他後來更直白的解釋：

“我不看銀行帳戶餘額——那會影響我做決策。”

而他投入的賽道，早已不限於內容與消費品。

事實上，早在2021年NFT熱潮期間，鏈上記錄顯示，他曾購買並交易過多枚CryptoPunks，其中部分以單件120 ETH（當時約合數十萬美元）的價格出售。

然而，隨著市場進入回檔期，他的態度趨於謹慎。

真正的轉折，在於「野獸先生」本身的商業模式走到了臨界邊緣。

當一個人掌握全球頂尖流量入口，卻長期處於高投入、現金緊張、擴張依賴融資的狀態，金融便不再只是投資選項，而成為必須重構的基礎設施。

Beast Industries內部近年來反覆探討的命題逐漸清晰：如何讓用戶不再只是“觀看內容、購買商品”，而是進入一種長期、穩定、可持續的經濟關係？

這正是傳統網路平台多年嘗試的方向：支付、帳戶、信用體系。而在這個節點，Tom Lee與BitMine Immersion（BMNR）的出現，將這條路徑引向了更具結構性的可能性。

聯袂Tom Lee，建構DEFI底層

在華爾街，Tom Lee始終扮演著「敘事架構師」的角色。從早期闡釋比特幣的價值邏輯，到強調以太幣在企業資產負債表中的戰略意義，他擅長將科技趨勢轉化為金融語言。 BMNR對Beast Industries的投資，並非追逐網紅熱度，而是押註註意力入口的可編程未來。

那麼，DeFi在這裡究竟意味著什麼？

目前公開資訊極為克制：沒有發幣，沒有收益承諾，也沒有粉絲專屬財產品。但「將DeFi融入金融服務平台」這個表述，指向了幾個可能性：

- 更低成本的支付與結算層；

- 創作者與粉絲的可程式帳戶體系；

- 基於去中心化機制的資產記錄與權益結構。

想像空間很大，但現實的挑戰也清晰可見。當下市場中，無論是原生DeFi 計畫或轉型探索的傳統機構，多數尚未真正跑通可持續的模式。若在這場激烈的競爭中無法找到差異化路徑，金融業務的複雜性反而可能消磨他過去多年積蓄的核心資本：粉絲忠誠度與信任。畢竟他曾多次公開表示：

“如果有一天我做的事情傷害了觀眾，那我寧願什麼都不做。”

這句話，或許會在未來的每一次金融化嘗試中被反覆檢驗。

那麼，當全球最強的注意力機器開始認真建立金融基礎設施，它將成為新一代平台，還是一次「過於勇敢」的跨界？

答案不會很快揭曉。

但有一件事，他比任何人都更清楚：最大的資本並非過往輝煌，而是「重新開始」的權利。

畢竟，他才27歲。